domingo, 1 de julio de 2018

Tipos de voces masculinas en el canto

Tipos de voces masculinas en el canto

Este artículo forma parte de la secuencia: Aspectos fundamentales para la clasificación de la voz cantada, que comenzó con el artículo de dicho nombre, anteriormente publicado.

Por tanto, a pesar de que la mayoría de las características tratadas en este análisis, se aplican tanto al canto lírico  (clásico), como al popular, se refiere, en aspectos puntuales, sólo al canto popular.

Es muy difícil caracterizar una voz en un subtipo específico, pues la música popular es muy variada y matizada y los cantantes tienen libertad para cantar en diferentes tonos y timbres. Muchas veces lo hacen para comodidad de sus interpretaciones y otras para lograr una peculiaridad de sonido en todos, o en algunos temas especificos.

Bajo

Es la voz con el registro más grave (de ahí su nombre-Bajo).  Se oye con un timbre opaco y sombrío,  inspirando mucha presencia. Generalmente son de poco volumen, aunque algunos pueden tener semejanza en este aspecto con los barítonos. Su tesitura abarca desde mi 2-do 4 (do central del piano), aunque algunos llegan hasta el sol 4. Algunos pueden cantar en registro de barítono, cómodamente. Es el tipo de voz masculina menos frecuente, en su forma pura.

Los tipos más conocidos son:

*Bajo profundo: dentro de los bajos, es el que tiene el registro grave más reforzado y brillante, aunque mantiene sus agudos con fuerza.

*Bajo ligero: a pesar de tener muy reforzado el registro grave (como todos los bajos), tiene agudos muy brillantes y gran capacidad melódica y agilidad vocal. Dentro de los bajos, es el que alcanza el registro más agudo y presenta la voz más brillante en toda su tesitura.

*Bajo buffo: más bien es una forma de cantar, usada por los bajos que son capaces de interpretar papeles con formato cómico.

*Bajo-barítono: canta con comodidad en los registros de bajo y de barítono.

Barítono

Tiene un registro entre bajo y tenor.
Tiene agudos más brillantes que el bajo y menos que el tenor. Lo contrario ocurre con los graves, que son algo menos profundos que el bajo y más que el tenor. Su registro va de sol 2- mi 4, aunque algunos pueden llegar hasta el si 4.

Los tipos más conocidos son:

*Barítono ligero: dentro de los barítonos, es el que alcanza mayor registro agudo, siendo este registro el más brillante. El registro grave es menos reforzado y más débil.

*Barítono lírico: se caracteriza por ser muy extensa y ágil en todos los registros, sobre todo en el agudo, aunque no tiene graves tan potentes y brillantes como el barítono dramático o el barítono Martin.

*Barítono buffo: al igual que en el caso del bajo buffo, más bien es una forma de cantar, usada por los bajos que son capaces de interpretar papeles con formato cómico.

*Barítono Martin: se confunde fácilmente con la de tenor, ya que alcanza agudos muy potentes y brillantes, con gran agilidad en este registro agudo, alcanzando una alta tesitura aguda. Puede cantar notas de tenor con comodidad, aunque no tanto en el registro agudo como los tenores. Tiene, como todo barítono, graves más reforzados que el tenor. Se diferencia del dramático, fundamentalmente, en que,  a pesar de tener ambos, buena fuerza en todos sus registros, tiene agudos más brillantes y graves menos reforzados. Se puede comparar a la soprano de coloratura en cuanto a la agilidad en toda su extensión vocal. Es el tipo de barítono más frecuente.

*Barítono dramático: tiene mucha fuerza en todos los registros, pero más en el grave, con un timbre más oscuro que los anteriores. El término muchas veces se reserva para caracterizar una forma de interpretar diferentes roles, más que para clasificar las características de la voz.

*Bajo-barítono: como se dijo anteriormente, puede cantar tanto en la voz de bajo, como de barítono, cómodamente. Aunque algunos reservan el término para caracterizar a una voz que suena como barítono, pero tiene agudos muy brillantes parecido a un tenor lírico. Se oye con un timbre más oscuro que el dramático en los registros graves, pero alcanza agudos más brillantes que este, aunque es su registro central el más fuerte.



Tenor

Es el que tiene el registro más agudo, de entre todos los tipos de voces, después del contratenor. Los sonidos graves no son tan brillantes pues es su registro agudo el más rico. Es el ripo de voz que está entre el barítono y el contratenor. Su tesitura abarca del do3 - la4, aunque algunos son capaces de legar al fa5.

Los tipos más conocidos son:

*Tenor ligero: es el que tiene la tesitura más aguda. Su registro más brillante es el agudo, con mucha agilidad en eate registro, siendo no tan brillantes los otros dos registros. Es capaz de realizar hermosos ornementos vocales en el registro agudo, semejante a una soprano.

*Tenor lírico-ligero: tiene la voz con más cuerpo y más matices que el anterior, en los registros medio y grave. Tiene menos agudos que el ligero.

*Tenor lírico: es una voz con más brillantez, cuerpo, potencia y capacidad ornamemtal en todos los registros. Es el tipo más frecuente de tenor y el tipo de voz masculina más frecuente.

*Tenor dramático: es infrecuente en la actualidad y sólo usada en el canto lírico. Se caracteriza no tanto por la tesitura o la brillantez, sino por la gran potencia. Es por esto que es utilizada, en el ámbito lírico, para papeles que requieren mucha resistencia física vocal.

Contratenor


Es el tipo de voz masculina con el registro más agudo. Es poco común, aunque en la actualidad, en la música pop, está siendo muy usada o frecuente. La voz suena semejante a la de una mujer, haciendo parecer, en ocasiones, que están cantando con falsete. Es la única voz masculina que alcanza notas sobreagudas, usando la "voz de cabeza" (resonancia de la voz en la cabeza, que sólo usan algunas voces femeninas y el contratenor, para alcanzar las notas muy agudas). Es este sonido el que se confunde con el falsete, debido a lo agudo y filoso que es. Algunos son capaces de realizar en llamado silbido (registro de silbido), típico de las sopranos.





sábado, 23 de junio de 2018

Ornamentos vocales en música popular

 Ornamentos vocales en música popular


Este artículo forma parte de la secuencia: Aspectos fundamentales para la clasificación de la voz cantada, que comenzó con el artículo de dicho nombre, anteriormente publicado.

Tomado del artículo Aspectos fundamentales para la clasificación de la voz cantada: "ornamentos vocales son los adornos que le hace el cantante a la voz". Pueden ser aceptados  metodológicamente o inventados por él. Se usan para embellecer o dar un toque distintivo, peculiar o característico a la voz.  Se les podría llamar también "recursos vocales", pues no son mas que eso, recursos que adquieren los cantantes para peculiarozar, administrar, matizar o acomodar su voz a conveniencia. 

Algunos de ellos son: 

-voz de silbido (se oye como el silbido de un ave)

-voz ronca o carrasposa

-voz nasal  (sonido nasal o fañoso)

-melismas (sucesión rápida y seguida de notas diferentes)

-voz hablada (usada mucho en el género rap)

-voz susurrada

-falsete (voz que no se oye bien colocada al cantar, no se oye como la voz del cantante cuando canta con toda su brillantez- falsa: de ahí su nombre)

-vibrato (se oye el sonido vibrando mantenidamente por un tiempo determinado)

-stacatto (se  oye  el sonido cortado y no lineal)

-fiato (lo contrario del stacatto; el sonido se oye mantenido, sin cortar, lineal, sea en uno o varios tonos)

No es un término oficial el de "ornamentos vocales", sino uno que se le puede dar al conjunto de aspectos diferentes que ornamentan una línea vocal.

En la música popular se usan algo diferentes que en la música clásica, de una manera más libre y adornando, en muchos casos, características propias originales de muchos intérpretes. En muchos casos se adoptan y realizan, intencionalmente,  para lograr ser autóctonos y totalmente distinguibles de otros. En algunas ocasiones se perciben fácilmente mas, en otras, son tan sutiles que se imprimen casi como parte del color de la voz.

Aquí dejaré algunos ejemplos de los más usados por algunos de los cantantes más conocidos: 

Vibrato: se escucha como la vibración mantenida de un mismo sonido. Lo contrario es mantener el sonido lineal sin vibrar. Es más usado para embellecer las notas graves o mantenerlas por un mayor espacio de tiempo.


Silbido: se escucha como un chillido o silbido de un ave, o el sonido de una cafetera o bocina de un tren. Es un sonido muy agudo y chillón. Es, por tanto, yn sonido e tremadamente agudo. Algunas veces se confunde con la voz de cabeza sobreaguda  (voz natural muy aguda que no llega a ser silbido). Muy usado por las sopranos en el pop-rock.


Twang o voz nasal: es la manera de poner la voz de forma muy nasal. Aunque algunos expertos vocales prefieren no llamarle voz nasal a esto, sino a una manera extremadamete "fañosa" de cantar que consideran ya una técnica incorrecta para cantar, el Twang en verdad se oye bastante nasal, siendo fácil distinguir, por ese sonido algo fañoso, cuando un cantante usa este recurso. Es muy usado en el soul y el pop-rock.

Melisma: es la sucesión de notas diferentes en un corto periodo de tiempo. Es muy usado en el pop-rock.

Voz hablada: es la voz con que normalmente hablamos. Se usa en el canto, de manera musical, en el género rap, donde se le da un ritmo y ligera entonación de pocos cambios de tono a las palabras.

Voz gutural o carrasposa: es la voz que se escucha ronca. Se usa mucho en el heavy-metal, hard rock y algunos partes de canciones de pop-rock en general, generalmente para fortalecer el sonido o la interpretación.

Falsete (falseto): es la voz que se oye de manera diferente, como infantil o "pequeña en volumen". En cantantes con voces agudas y finas (de voljmen pequeño y chillón), se puede confundir con la voz de cabeza, pero se diferencian en que la voz de cabeza se oye con mayor resonancia y el falsete se oye como aireado.

Voz susurrada: es la voz que se usa como un susurro. Además de ser usada para colorear la voz, muchos cantantes la usan para lograr sonidos graves que no.pieden llegar a dar con su voz natural